¿Qué trae diferentes corrientes del modernismo en la literatura? ¿Cuál es la peculiaridad de todos? Modernismo y realismo

El modernismo como un movimiento filosófico que surgió enA fines del siglo XIX en literatura y arte, puedes interpretar de diferentes maneras. Incluso dentro del modernismo, hubo muchas unidades que diferían significativamente entre sí. ¿Qué trae diferentes corrientes del modernismo? Por supuesto, lejanía de cualquier tipo de realidad. Cualquiera de las variedades del modernismo ha crecido como en un pico durante mucho tiempo dominado en todas las formas de realismo artístico.

Moderno

El mismo término modernismo está tomado del latín modernus,lo que significa - moderno, reciente. Hay al menos tres interpretaciones de los fundamentos de este movimiento. Pero en todos los casos significa una ruptura con la experiencia histórica pasada de toda creatividad artística, el deseo de establecer reglas no tradicionales en el arte. La primera interpretación (y la más común): el modernismo aporta al arte muchas direcciones irreales: futurismo, simbolismo, expresionismo, acromeismo, imagismo, cubismo, arte abstracto, surrealismo, impresionismo.

En el segundo caso, el término se usa comola designación de una dirección poco realista en la búsqueda estética del artista. Y la tercera interpretación es la más difícil, cuando los fenómenos estéticos e ideológicos no pueden encajar en el marco bastante amplio del modernismo, pero aún se oponen al realismo. Esto, por ejemplo, es el trabajo de escritores de "gran formato" como Joyce, Kafka, Proust y algunos otros, que demuestran vívidamente a los lectores algo que une las diferentes corrientes del modernismo.

Literatura

Desde el comienzo del siglo XX,tendencias significativas y vívidas del modernismo ruso. La era del progreso tuvo su influencia en la literatura, donde dominaron el acmeismo, el simbolismo y el futurismo, y la pintura, donde también los cambios llegaron rápida y seriamente. Los escritores y poetas que crearon en la corriente principal del modernismo, predicaron con mayor frecuencia las ideas de la decadencia, con su pesimismo y símbolos del marchitamiento, que trae diferentes corrientes del modernismo en la literatura. Sin embargo, para los poetas y escritores progresistas, tocar el simbolismo ayudó a crear obras de alto carácter civil: Gorky, Blok, Bryusov, Bely, Mayakovsky, por ejemplo.

Pintura

Los artistas en la prioridad se convirtieron en el mismo simbolismo,constructivismo, con su tecnicismo preciso, contorneado, formulación precisa del plan, sin imágenes borrosas y todo tipo de alegorías. Las imágenes se volvieron planas, con líneas suaves, a menudo ornamentales y un fondo monofónico. Los motivos vegetales, caprichosamente entrelazados, comenzaron a fluir en las figuras de animales y personas. Los artistas modernistas se han inspirado en el simbolismo de las imágenes románticas. Por lo tanto, tan a menudo apelan a la ciencia ficción, el misticismo, la espiritualidad, porque la alegoría, jugando a través de los símbolos de los sentimientos y los pensamientos es algo que une las diferentes corrientes del modernismo. Los bellos artistas Munch y Gauguin se convirtieron en los representantes más vívidos del simbolismo en la pintura.

Fauvismo

Representantes del Fauvismo (del fauvis francés -salvaje) y una broma, y ​​seriamente llamados salvajes por esos parches de color de la naturaleza poco realistas, brillantes y poco característicos, contrastes de color indescriptibles y exaltación de las formas. Uno de los artistas más característicos que presentó esta tendencia fue Matisse. Cuando se le culpó, por ejemplo, de que la nariz de la mujer que retrató se volvió verde, respondió que no pintó mujeres, sino imágenes.

Poder emocional, espontaneidad y dinamismocolores - eso es lo que distingue a la actual a partir de los fauvistas, por ejemplo, postimpresionistas como Gauguin o Van Gogh, a pesar del hecho de que se convirtieron en los inspiradores de la nueva tendencia. que reúne diferentes corrientes del modernismo? La respuesta puede verse así. Mucho mayor nitidez y claridad esquema de color, contraste, color local y exterior, ritmo visual, la generalización del espacio, mezclando para formar contornos, sin el modelado de la luz y la sombra, sin la perspectiva lineal.

Futurismo

Futurismo (del Latin futurum - el futuro) enLa literatura rusa ha generado genios, pero en la pintura rusa no se ha desarrollado en su forma pura, en comparación con Europa. Lo que une las diferentes tendencias del modernismo es que uno fluye gradualmente del otro y luego fluye hacia el tercero, algunos rasgos característicos que traen consigo del primero y otros que ganan en el nuevo.

Así que el futurismo apareció debido a la existenciafauvismo Junto con el futurismo, el artista tiende a salirse de su arte: la cultura tradicional, es decir, el realismo, se desarraigó con la introducción de las nuevas ciencias, el tecnicismo y el urbanismo. Se celebra la época industrial, las grandes ciudades con sus dinámicas, composiciones caóticas y la superioridad del progreso sobre el hombre mismo.

Modernismo y realismo

El modernismo es ambiguo. El realismo es, por el contrario, extremadamente concreto, comprensible para todos, porque es casi un reflejo directo de la vida: el que existe, o el que debería estar en la opinión del autor del trabajo. El modernismo no es muy claro para las masas. Está muy lejos de cualquier manifestación de vida, demasiado exaltado. Esta es una búsqueda febril de la vida donde no puede ser.

Y, curiosamente, tantos modernistasencontrado si no la vida misma, luego algunos reflejos vagos en una realidad paralela desconocida. El modernismo ("bofetada ante el gusto del público") fue percibido como una revolución, ya que "desde la nave de nuestro tiempo" las antiguas tradiciones y los cánones generalmente aceptados fueron descartados. Sin embargo, fue el modernismo el que dio lugar a artistas tan magníficos como Vrubel, Matisse, Mucha, Russo, Modigliani, Klimt.

Decadencia

Es bastante difícil responder a la pregunta de qué aportadiferentes tendencias del modernismo y el realismo. Sin embargo, hay puntos de contacto entre ellos. Lo más tangible es el fenómeno de la decadencia, que abarcó una variedad de tendencias artísticas. ¿Quiénes son los decadentes? La decadencia (del décadent francés - decadencia) es una vida sin ideales civiles, sin fe en un comienzo racional, esta inmersión en experiencias puramente individualistas.

Esta era la posición social es bastante grandeparte de la intelligentsia, que escapó de las dificultades de vida insoportables en sueños, irrealidad, incluso en el misticismo. Entonces, en la creatividad de los decadentes, se mostraban los fenómenos de crisis de la vida social de aquellos años. Las tendencias modernistas, todas sin excepción, de alguna manera crecieron en este desolador campo de la decadencia, que reúne diferentes tendencias del modernismo. En la literatura se declaró a sí mismo antes de la Primera Guerra Mundial, y en los años veinte llegó a su punto máximo. El fenómeno es internacional, observado simultáneamente en prácticamente todos los continentes.

El modernismo es una revolución?

La revolución en la literatura fue tan inevitable,como en toda la sociedad, porque hay razones muy serias para que ocurra. Otra pregunta es que la revolución de la decadencia en Rusia no ha ganado. Sin embargo, con la revolución decadente, hubo mucho. En primer lugar, una ruptura con las tradiciones del realismo "plausible", con toda la tradición cultural occidental en general.

Ya que cualquier dirección de los tiempos antiguos es tano guardan relación con la tradición clásica: podemos recordar que los clasicistas "rezaban" a la Antigüedad, romance adorado la Edad Media, pero todos ellos hasta el advenimiento de la modernidad puede ser fácilmente considerado un clásico, ya que el modernismo cualquier dirección no es como, que es responsable de todas las preguntas eternas , y las respuestas serán radicalmente diferentes de las anteriores. Los modernistas sintieron un cierto agotamiento de todas las formas de arte realista, sintieron la fatiga estética.

Revalorización de valores

Lo que une las corrientes del modernismo, entonces estoactitud hacia el realismo, que, en su opinión, no puede comprender el mundo solo, sin hacer ningún esfuerzo, sino porque el trabajo de los realistas mecanicista y superficialmente, que sólo están interesados ​​en los botones de perforación en el escudo del personaje en lugar de su estado interior de la mente. Por supuesto, esta visión es exagerada, y el realismo es grande, y que nunca había captar la inmensidad del mundo, para convertirse, finalmente, aburrido. Sin embargo, en opinión de los modernistas corrección del grano tiene: su trabajo en su mayor parte refleja la visión personal del tema, y ​​los mundos artísticos, que crea son únicos, no hay ningún aspecto similar.

La primera mitad del siglo XX - un período difícilpara preservar la lealtad a los valores tradicionales: la cultura humanista colapsó, las democracias occidentales y los estados totalitarios incluso entendieron la palabra "libertad" de manera diferente, las armas de destrucción masiva aparecieron en la Primera Guerra Mundial, la vida humana se depreció con la práctica de los campos de concentración y las ejecuciones masivas. El modernismo surgió como consecuencia de la deshumanización de la época. Y esta es también una explicación de lo que une a las diferentes corrientes del modernismo, lo que distingue al modernismo del realismo y lo que la sociedad demandaba en este período de tiempo.

Modernismo y literatura - descubrimientos.

El motivo de la protesta de los modernistas fue obsoleto.Formas e ideas, necesitaban nuevas formas y nuevos medios para mostrar la realidad. Tuve que buscar ideas y formas para una renovación fundamental de la literatura. En este camino no se podría hacer sin afectar dramáticamente todo el desarrollo posterior de los descubrimientos de literatura.

Así que hubo un monólogo interno, metalenguaje, corrienteLa conciencia, el simbolismo, las asociaciones distantes, la teoría de la polifonía, la creación de mitos, la técnica artística universal y el principio estético general, la literatura se enriqueció al descubrir lo desconocido, lo irreal.

Con el modernismo en la literatura hay una especialidad.Se proclama la atención al detalle del mundo interior del individuo, el valor intrínseco del arte y el hombre, se prefiere la intuición creativa, se entiende la literatura como el más alto conocimiento capaz de penetrar en las partes más íntimas del universo y espiritualizar el mundo, que reúne varias corrientes del modernismo. ¿Cuál es la peculiaridad de cada uno? Define la individualidad.

La edad de plata

La época estuvo llena de búsquedas, intrigas yLas contradicciones, la literatura, diseñada para reflejar todos los rasgos característicos de su época, no encontraron otra manera que el modernismo con sus diversas corrientes. La poética, que reúne diferentes corrientes del modernismo, la literatura (grado 11) estudia como una edad de plata. Esta es la misma parte de la cultura artística general de nuestro país asociada con el acmeísmo, el simbolismo y el futurismo: las nuevas tendencias modernistas.

Nuevo en este fenómeno literario - reflejado.El patetismo del fin del milenio, es decir, el pesimismo de la decadencia, la fatalidad y el presentimiento de la muerte del universo. La desesperanza, la pasividad de la decadencia, su rechazo de la sociedad, su deseo de adentrarse en el mundo de sus propias experiencias, este tipo de conciencia es característica de lo que acerca las diversas corrientes del modernismo. Como Balmont escribió que odia a la humanidad, que tiene prisa por huir de él, que su única patria es su propia alma del desierto.

Vanguardia

Vanguardia - El movimiento de la vanguardia.Los artistas de la primera mitad del siglo XX, que se caracteriza por el deseo de actualizar toda la práctica artística en la raíz, para romper con todas sus tradiciones y principios establecidos, es una búsqueda de contenido inusual, nuevos medios de expresión, formas de trabajo nunca antes vistas. Incluso la relación del artista con la vida dejó de ser similar a la experiencia anterior. Todos los antagonismos sociales de la época se rompieron en las contradicciones de la vanguardia, donde la desesperación y la confusión reinaban ante las catástrofes del orden social mundial.

Kandinsky y Malevich

Fauvismo, futurismo, cubismo, expresionismo,El abstraccionismo, el dadaismo, son los hijos de la vanguardia, y el propio modernismo a menudo se llama esta palabra No muy lejos de la verdad, es casi sinónimo. Solo el término en sí apareció gracias a un grupo de artistas franceses que organizaron la exposición en 1905.

Uno de los representantes más brillantes del modernismo enRusia fue Kandinsky, que se encontraba en los orígenes del abstraccionismo. Paisajes pintados con grandes manchas con contornos oscuros son un rasgo característico de su escritura. El hecho de que une y une varias corrientes del modernismo en Kandinsky se expresa claramente: fragmentación, llanura, decoratividad.

El artista quería vuelo libre en términos desentimientos, pero ese apego a la objetividad interfiere. Y encontró estas figuras rítmicas únicas de color, líneas, que claramente transmitían emociones y creaban humor.

El experimentador de la pintura Kazimir Malevich.Actuó como un cubista con cilindros y conos a partir de los cuales se construyó la imagen, luego como un futurista sin sentido. "Cuadrado negro" - un manifiesto de tal plan de arte no objetivo.