Una breve biografía de Rembrandt y su obra

La biografía de Rembrandt es trágica. El artista murió en la pobreza, pero antes perdió a todos sus parientes. Sus pinturas durante su vida no fueron apreciadas, y sus discípulos lo traicionaron en el período más difícil. Pero las pruebas no rompieron al gran pintor, la fuerza de su espíritu era tan grande que podía reírse de sus propios dolores e incluso de la muerte misma.

Siglo de Rembrandt

En el siglo XVII, Holanda fue una de las máslos países más ricos de Europa. En Amsterdam, se reunieron varios productos de todos los rincones del mundo. Los banqueros y los comerciantes querían ver obras que reflejaran sus vidas de la manera más sincera posible. En tales condiciones, la pintura era el tipo de arte más popular y desarrollado. Todos los holandeses que se respetan creen que la imagen debe estar presente en su hogar. Y fue en tales condiciones que se desarrolló la biografía creativa de Rembrandt.

Artistas holandeses

Algunos maestros escribieron pinturas, otros, naturalezas muertas,El tercero fue brillantemente dado escenas de género. El cuarto prefirió representar la naturaleza. Sin embargo, todos trataron de retratar la realidad con sinceridad y sin adornos. Pero, por grande que fuera la habilidad de los pintores holandeses, Rembrandt lo superó a todos.

Tales personas nacen una vez en un siglo, o inclusomenos a menudo En su dominio, vivió la simplicidad y la humanidad, pero en él hay un universo entero. Como ningún otro, Rembrandt pudo comprender el mundo interior del hombre y sus complejas experiencias emocionales. Una breve biografía de este maestro se expone hoy en varias fuentes, y después de leerla, uno se pregunta cómo este hombre podría crear sus lienzos, cuando la necesidad los hizo renunciar a nada, y sus hermanos lo llamaron despreciativamente "un hereje en la pintura". De hecho, un verdadero artista crea incluso cuando le arrojan piedras.

Pintor solitario

Él nunca estuvo rodeado de admiradores. Ningún poeta lo cantó durante su vida. Este pintor no fue invitado a las celebraciones oficiales, y en los días de festividades grandiosas, también, fue olvidado. Sin embargo, él no estaba molesto. La querida compañía familiar de Rembrandt consistía en tenderos, burgueses, campesinos y artesanos. La gente común era extremadamente cercana a él. El lugar favorito del artista era uno de los calabacines portuarios, donde los marineros, los actores errantes y los ladronzuelos corrían. Allí se sentó durante horas, mirando y haciendo bocetos. En el mundo del arte, que no es más que un reflejo especial de la realidad, para ser visto solo por los elegidos, Rembrandt vivió toda su vida. La biografía, que resume solo los hechos más significativos de la vida, se detalla a continuación. Sin embargo, para experimentar la habilidad increíble de esta personalidad genial, uno debe ver las obras. Después de todo, la vida del artista se transfiere a sus pinturas.

Nacimiento de un genio

En 1606 en la familia de un holandésun molinero próspero llamado Kharmens, nació un hijo que se convirtió en el sexto hijo. Lo llamaron Rembrandt. El molino estaba ubicado cerca de la ciudad del Rin, y debido al nombre de todos los miembros de la familia se agregó a Van Rijn. El nombre completo de una de las figuras más importantes de la pintura mundial es Rembrandt Harmens Van Rijn.

Una breve biografía de esta persona puede serDescrito en pocas palabras: trabajo continuo y búsqueda creativa constante. Quizás fue el talento lo que lo salvó. En la vida del artista hubo tantas pérdidas y decepciones que, quizás, solo el arte podría aliviar la desesperación. Pero antes de pasar a los trágicos acontecimientos de su vida, deberían decirse algunas palabras sobre ese poro, que se distinguió por su ausencia de nubes y un éxito en el trabajo sin precedentes. Es necesario rendir homenaje al destino del gran maestro. Rembrandt van Rijn no siempre estuvo solo y miserable.

Breve biografía

En la infancia, Rembrandt estudió latín y otros importantes.ciencia Los padres no se limitaron a la educación de su amado hijo, porque soñaban que se convertiría en un oficial o un famoso científico. Sin embargo, el deseo de dibujar, que en los primeros años se manifestó en dibujos lindos, más tarde, ya en la adolescencia, llevó a Rembrandt al estudio de uno de los pintores locales. Allí estudió solo por seis meses, y luego abrió el suyo.

Los maestros de Rembrandt eran contemporáneos yArtistas del pasado. Dominó la técnica de la pintura y el grabado, estudió el arte de Italia por copia. Una de las primeras imágenes es la lección de anatomía de Tulpa. Podemos decir que fue desde este lienzo que el artista Rembrandt comenzó su trabajo creativo independiente. Su biografía dice que en los primeros años después de la finalización de los estudios de pintura en su vida solo hubo eventos alegres.

Saxia

A los veinticinco años, el artista se trasladó a la capital,y tres años después se casó con la hija de un burgomaestre. Llamó a la niña Saxia. Y ella se convirtió en la musa maestra del maestro. La imagen de su esposa es inmortalizada por un famoso retratista con extraordinaria ternura.

La felicidad familiar coincidió con un despegue creativo.Rembrandt comenzó a recibir órdenes de gente rica que pagaban muy bien. Y al mismo tiempo tuvo muchos alumnos. El artista finalmente pudo comprar su propia casa. Rembrandt van Rijn, cuya breve biografía se presenta en el artículo, no solo escribió mucho, sino que también leyó el talento de otros maestros. Estaba coleccionando, coleccionando auténticas miniaturas persas, conchas, jarrones y bustos antiguos. En su nueva casa había suficiente espacio tanto para el taller como para las salas de estar y para la sala especial donde se guardaban las obras de Rafael, Durero y Mantegna.

Así comenzó su viaje creativo Rembrandt, breve.cuya biografía incluye solo un pequeño período de reconocimiento y éxito, a saber, los años 30. En este momento, el artista escribió más de sesenta retratos. El más famoso de ellos es "Danae". En el período de trabajo sobre esta pintura, el pintor estaba en el cenit de la fama.

Pero de repente todo cambió. Murieron tres hijos, murió la amada esposa. Pronto perdió a su madre y hermanas. Rembrandt se quedó solo con su hijo pequeño. La vida se ha resquebrajado, que no ha durado hasta el final de sus días.

La pobreza

En los años 50, los pedidos se hicieron cada vez menos.menos La gente adinerada ya no necesitaba sus retratos. En las iglesias, tampoco se requieren pinturas. Esto se explica por el hecho de que el protestantismo ganó en Holanda, cuyos representantes vieron muy negativamente el uso de motivos religiosos en las artes visuales.

Además, las deudas pendientes se han sentido. Se presentó una demanda oficial contra Rembrandt. Fue declarado insolvente, y toda la propiedad fue vendida. Pero incluso después de eso, no todos los acreedores estuvieron satisfechos, y el tribunal dictaminó que las imágenes que se crearán en el futuro también deberían ir hacia el pago de las deudas restantes. Todo esto significaba una existencia absolutamente miserable.

Un pintor que en el pasado ha conocido fama y fortuna.A los cincuenta años, se convirtió en un pobre hombre solitario y olvidado. Aunque todavía escribía mucho, pero todos sus lienzos fueron quitados inmediatamente por los acreedores. Consolation era la segunda esposa, con quien Rembrandt estaba solo en un matrimonio civil, lo cual era muy desaprobador para la sociedad. Sin embargo, el matrimonio con esta mujer significó para él la pérdida de la tutela de su hijo.

Así comenzó un nuevo período difícil, que todavía esRembrandt Harmens van Rhine fue inusualmente valiente. La biografía del artista a partir de este momento consiste más en tristezas, e incluso si hubo momentos de iluminación, solo por un tiempo, y luego ocurrió una tragedia.

Hendrickje

La imagen de la segunda esposa también se captura en los lienzos.famoso pintor Por su juventud y belleza, era inferior a la primera, pero la artista la miró con ojos de amor y la retrató con gran calidez. Pero la iglesia condenó su estilo de vida, y la hija, que fue presentada a Rembrandt por su segunda esposa, fue declarada ilegítima. La difícil situación ha llevado al hecho de que el pintor de familia se vio obligado a mudarse a uno de los barrios más pobres de Ámsterdam.

Rembrandt, cuya biografía contiene muchosHechos tristes, conocer el amor verdadero. Y Hendrickje no solo era una esposa cariñosa y amorosa, sino que también se distinguía por su extraordinaria amabilidad. Esta mujer pudo reemplazar a la madre del hijo de Rembrandt de su primer matrimonio.

En ese momento, fue posible corregir el material.posición En esto, el artista recibió ayuda de su hijo, quien, junto con su madrastra, abrió una tienda de antigüedades. Pero el destino continuó experimentando al artista. En 1663, perdió a su amado Hendrickje Rembrandt.

La biografía y los libros dedicados a la historia de la vida del gran maestro narran que había otra musa en su vida. Esta mujer era mucho más joven que Rembrandt, pero también su desafortunada artista sobrevivió.

El hijo murió cinco años después de la muerte de Hendrickje. Con Rembrandt, solo había una hija, que en ese momento tenía catorce años. Pero, a pesar de todo, el pintor no se detuvo en sus laureles y no se rindió. Seguía pintando, cortando huellas ...

En 1669, el gran pintor murió en los brazos de su hija. Se fue en silencio y desapercibido. Y su talento fue apreciado solo después de su muerte.

Creatividad

Biografía de Rembrandt - la biografía del mártir. Su obra es la cumbre de la pintura holandesa. Este maestro, sin embargo, estaba extremadamente solo entre sus compañeros de arte. Los contemporáneos no lo reconocieron. Pero una gran influencia en la obra del pintor holandés tuvo el arte del barroco, y sobre todo la obra de Miguel Ángel.

El artista escribió lo que vio con sus propios ojos.en la vida real La biografía de Rembrandt dice que su vida se formó de tal manera que tuvo la oportunidad de ver el mundo que nos rodea sin adornos. Transfirió la triste experiencia de la contemplación al lienzo. Pero la forma en que lo hizo, difería extraordinariamente poética. En los lienzos de Van Rhine siempre reina el crepúsculo. La suave luz dorada resalta las figuras de ella.

Motivos bíblicos

Importante lugar en la obra del artista holandés.religión ocupada. Fue aquí donde mostró la singularidad de su habilidad. La principal fuente de inspiración a lo largo de la carrera de Rembrandt fueron las historias bíblicas. Incluso cuando las pinturas sobre temas religiosos dejaron de ser demandadas, las escribió para sí mismo, porque sentía una necesidad insuperable por ellas. En los lienzos dedicados a este tema, puso su alma, su oración y una lectura profunda del Evangelio.

La última obra del artista es sorprendente. Y lo primero que llama la atención es la elegancia del estilo, la profundidad de la penetración en el mundo interior de las imágenes artísticas. La biografía de Rembrandt y sus pinturas parecen no tener conexión. Las imágenes en los lienzos son tan pacíficas que no se pueden combinar con el difícil destino trágico del autor.

Nuevo género

En los últimos años, el artista a menudo escribía.autorretratos. Al mirarlos, parece que Rembrandt estaba tratando de desentrañar su propia vida. Mirándolos como un espejo, buscó conocer su destino y el plan de Dios, que tan fantásticamente lo condujo a través de la vida. Sus autorretratos no fueron solo el pináculo de la creatividad. No hay nada como esto en el arte mundial. Estos lienzos no tienen análogos en la historia de la pintura de retratos.

En los últimos autorretratos aparece una persona conPersona inspirada que soporta heroicamente pruebas difíciles y supera la amargura de la pérdida. Rembrandt es el fundador de un género de biografía de retratos. Tales imágenes transmiten no solo la apariencia, sino también el destino de una persona, su mundo interior.

Biografía y obras de los años cincuenta de Rembrandt.En primer lugar marcado por los logros sobresalientes en la escritura de un retrato. Durante este período, su trabajo se distinguió, por regla general, por un tamaño impresionante, una forma monumental y posturas tranquilas y pacíficas. Los modelos a menudo se sentaban en sillas pomposas y profundas, doblando sus manos sobre sus rodillas y girando sus caras hacia el espectador. Uno de los rasgos característicos del gran retratista es el realce de rostros y manos con luz.

Como regla general, los modelos eran personas de mediana edad,sabio con la experiencia de la vida dura - hombres y mujeres de edad avanzada con un profundo sello de pensamientos sombríos en su rostro y trabajo excesivo en sus manos. Tales modelos brindaron al artista la oportunidad de demostrar brillantemente no solo los signos externos de una vejez, sino también el mundo interior de una persona. En los retratos inusualmente conmovedores del gran Rembrandt, uno puede experimentar la vida de una persona con un largo estudio. Cuando el maestro representaba a sus seres queridos, amigos, ancianos desconocidos y mendigos urbanos, podía, con una vigilancia sorprendente, transmitir movimientos espirituales levemente perceptibles, temblor vivo en la cara e incluso un cambio de humor.

La herencia de este maestro es enorme. Rembrandt diferenció el rendimiento increíble: creó más de doscientas cincuenta pinturas, trescientos grabados y miles de dibujos. El gran maestro murió en la pobreza. Y solo después de la muerte comenzaron a valorarse las pinturas caras, lo que creó Rembrandt.

Breve biografía y obra de los holandeses.Pintor expuesto en este artículo. Pero esto da un concepto muy superficial del difícil camino de un genio que jugó un papel prominente en el desarrollo del arte mundial. Hoy las pinturas del maestro se encuentran en muchos museos del mundo y están incluidas en colecciones privadas.