Albert Marquet. Pinturas para todas las estaciones

El hijo de una criada y un empleado del ferrocarril,Albert Marquet (1875-1847) nació en la ciudad portuaria de Burdeos, en el suroeste de Francia. A la edad de 15 años se mudó a París, pero el mar siguió siendo su amor inmutable. El artista viajó mucho. Él fue fácil en aumento. Alber Marque recibió una impresión particularmente vívida en Nápoles y Venecia. Pinturas, donde pintó el mar y los barcos, poniendo énfasis en la luz bajo el agua, prácticamente no dependen del tiempo en que vivió.

Típico de la "Bahía napolitana" (1909), quese mantiene en el Hermitage. El maestro lo escribió, mirando desde arriba. El cielo se refleja en el agua, la distancia es infinita, todo es espacio y libertad. El espacio está organizado por un contorno negro.

Creatividad del pintor

Marke como artista se formó en la atmósferafauvismo Fue amigable con Matisse, Derain, Vlaminck, Ruo, Duffy. Pero los colores no se enfurecen en sus lienzos. Su sentido del color es sorprendente. En los paisajes de París, que él adoraba, los colores gris y amarillo de la paleta están inactivos. Albert Marke pintó la pintura con contornos negros. Lo ayudaron junto con el claroscuro y la perspectiva de revelar la forma y el volumen. Pero en algunas obras él los rechazó. "Quay of the Louvre, summer" es una vista desde la ventana de su estudio. El trabajo está lleno de una combinación de colores complejos, donde la violeta prevalece contra el cielo pálido. Lienzo inusualmente, mostrando amorosamente París púrpura, - "St. Trinity ". Estas obras también se exhiben en el Hermitage. ¡Y qué frío es París en invierno! Notre Dame en la distancia, primer plano se da al terraplén del Sena, y todo está sumergido en una penumbra gris.

El artista de obras solo trabaja en platatonos de gris. Además de los paisajes de París, durante sus viajes a Francia, Alemania y Suiza, Albert Mark pintó pinturas con vistas al río o al mar, con puertos y barcos. Estos dos temas (París y el mar) capturaron por completo la imaginación del maestro.

Artista Albert Marquet, pinturas

El puerto de Honfleur (1911) es una de las obras maestrasun pintor que estaba en el Museo Pushkin. Pushkin de la colección de Sergei Shchukin. La mano del maestro se reconoce de inmediato, especialmente en colores armoniosos y un frotis libre y relajado. Distancias navales, barcos, cielo gris pálido, aguas verdosas con una ligera ondulación. Pinturas de Albert Marche, utilizando medios técnicos muy económicos, y se las arregla para transmitir la vida en todo su discreto pero romántico encanto. Sus pinturas tienden a ser una imagen permanente del Sena, playas, mar y costas. Una de sus mejores pinturas, El Puerto de Marsella (1916), está en Japón (el Museo de Arte de Okhara).

Horizontal la web se divide en tres partes. En primer plano, está claramente delimitada en las tranquilas aguas color turquesa del barco, luego hay un espacio liviano en el mar, que está coronado por los contornos brumosos y grisáceos de la ciudad en la montaña. Está rodeado por un cielo pálido y tenuemente amarillento. Uno no puede evitar recordar los grabados de Hokusai "Cien tipos de Fuji". Hoy en día, el patrimonio de Albert Marche se está reinaugurando.

Exposición de Albert Marquet

En 2015, el Museo de Arte Moderno enParís fue sede de una exposición de 70 pinturas y 60 dibujos de Marche. Todos los trabajos fueron de muy alto nivel. Estos son los paisajes de París, Argelia, Hamburgo, Nápoles. Las figuras en tinta asombraron a los visitantes con lacónicismo y realismo. Tres golpes que el artista logra transmitir vida. El Museo de Bellas Artes Pushkin también señaló el 140 aniversario del artista con la exposición "Albert Marke. El artista detuvo el tiempo ". Desde París, que se diferencia en que ha de conducir experiencia de Marcas en la URSS, así como obras de jóvenes artistas rusos de los 20-s del siglo XX, que fueron influenciados por las Marcas. El maestro mismo está representado por 49 lienzos. Además, se muestra el funcionamiento Derain ( "secado velas) Vlaminka (" gabarras en Sena ') Duff (' regata ").

Las obras de Albert Marquet en el Hermitage

Gracias a Ivan Morozov (6 pinturas) y SergeiSchukin (9 pinturas), nuestros museos más grandes tienen pinturas que fueron escritas por Albert Marche. Las pinturas de la ermita - es, como en Moscú, a principios de Marcas (1901-1913 años). Estos incluyen "modista", "Vista del Sena y el monumento de Enrique IV de", "Muelle del Louvre, el verano", "Día de lluvia en París. Notre Dame "" Puerto de Hamburgo "" Saint-Jean-de-Luz "" Bahía de Nápoles "" verde terraplén "" puerto de Menton. " paisaje de París hecha hablar sobre el artista como un maestro del sistema de auto-expresivo y el "París de las Marcas". Las escribió, mirando hacia fuera de su apartamento en el sexto piso (por ejemplo, "Quay en el verde"). vista del artista desde una altura de "retrasar" el espectador en las profundidades. El pintor mismo desarrolló esa clase de trabajo.

Inusual, alegre y brillante "Harbour inMentone ". Sobre el fondo del cielo azul sin nubes, la ciudad blanca en el terraplén blanco ilumina, reflejando, el mar azul. Las proporciones del mar, barco y barco son armoniosas. Gracias a la luz, parece que el mundo se calienta con los rayos del sol del sur.

El trabajo del artista está lleno de imágenes eternamente bellas, no políticas, para el enojo del día. Sus obras no pierden su encanto, y quieren regresar una y otra vez.