Simbolismo en la pintura de artistas rusos
El simbolismo en Rusia difiere significativamente deesta dirección en el arte de otros países europeos. Surgió a fines del siglo XIX, el simbolismo ruso tiene sus propias características que lo hacen reconocible y único. Su origen está asociado con las actividades de conocidos publicistas y poetas: Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. El simbolismo en su trabajo es principalmente religioso-místico, cristiano. En otras palabras, la comprensión de un símbolo es un acto de conocimiento de Dios. Los representantes brillantes de esta área se pueden considerar SM. Solovyov y F.M. Dostoievsky.
En general, el simbolismo literario representala unidad de la idea, la orientación general y el significado. El simbolismo en la pintura es contradictorio y ambiguo, y de alguna manera entra en un conflicto ideológico con la base literaria. La respuesta a la búsqueda duhovvnye escritores es una muestra pura de la espiritualidad ( "Visión del joven Bartolomé", "El Ermitaño", "Actas de la San Sergio" M. Nesterov) en actitud demasiado pretenciosa - la ironía y lo grotesco ( "Primavera" Chagall, "El baño del caballo rojo "Petrov-Vodkin y demás).
El simbolismo en la pintura fue utilizado por primera vez por M. Vrubel. El brillante, tenso, se puede decir, la pintura en mosaico de este gran maestro es épica, monumental. En él se siente la contradicción entre el mundo real que nos rodea y la imaginación del autor. Su obra nos sumerge en la era de los héroes épicos, de la antigüedad gris, que aparece ante nosotros como algo fabuloso y fantástico.
Un vívido ejemplo de cómo se muestra el simbolismo enpintura, - la famosa obra de Vrubel "Perlas". El universo infinito, el brillo misterioso y los tonos fabulosamente nacarados, se refleja en una pequeña perla. O a otro, no menos famoso, "The Demon Seated". Gracias a las técnicas de composición, la apariencia del personaje representado en la imagen hipnotiza y cautiva, evocando una sensación de miedo y malestar interno. Pero, a pesar de esos sentimientos encontrados, es imposible apartar la mirada de él.
Mayor desarrollo del simbolismo en la pintura recibidaGracias a la creatividad de la asociación de artistas llamada "Blue Rose". El representante más brillante de este grupo fue VE Borisov-Musatov. El período de trabajo de este artista coincide con el límite de los siglos, lo que afectó su estilo de escritura. A partir de los bocetos impresionistas, poco a poco llegó a un nuevo estilo de imágenes de paneles orgánicos que transmiten orgánicamente, que está lleno de simbolismo en la pintura. La famosa obra "Tapiz" parece a primera vista ordinaria y no atrae la simplicidad de la trama. Sin embargo, en la manera en que se representan a las dos mujeres que conversan, se oculta una profundidad inconmensurable. Al espectador se le da una tensión especial de la composición. Existe la sensación de que el "tapiz" oculta los misteriosos signos de un ser superior y algo inexplorado.
Con el tiempo, los simbolistas unen sus fuerzasalrededor de la revista "World of Art". El punto de inflexión en la historia del estado, por así decirlo, fue predicho en el mismo espíritu del simbolismo, y luego fue transmitido y entendido en la pintura de artistas. En el período posrevolucionario, las técnicas de este estilo sirvieron como un instrumento para expresar una nueva era: KF Yuon, "New Planet", BM Kustodiev's Bolshevik, etc.
